En la categoría de Docentia, han sido premiados Francisco José Arcángel Ramos, Arcángel, en la modalidad de cante; Mercedes Rodríguez Gamero, Merche Esmeralda, en baile; y Juan Serrano Rodríguez en guitarra. En cuanto a la categoría Scientia, han sido reconocidos Cristina Cruces Roldán, en investigación, y la Bienal de Flamenco de Sevilla, en divulgación.
Arcángel
Arcángel, nombre artístico de Francisco José Arcángel Ramos, inició su carrera profesional a los 15 años. Reconocido por su capacidad para combinar un profundo respeto por las raíces del flamenco con una constante búsqueda de innovación, su estilo navega entre la tradición y la vanguardia, creando una propuesta artística única.
Como compositor y dinamizador del género, Arcángel ha desarrollado proyectos que expanden los límites del flamenco al integrar nuevos textos y explorar estructuras musicales ajenas al arte jondo, siempre en diálogo con la tradición y valorando la libertad artística. Ha llevado su arte a los escenarios más prestigiosos del mundo, como el Teatro Real, el Auditorio Nacional o el Carnegie Hall, y festivales como Mont-de-Marsan o el Festival Cervantino.
Su discografía incluye trabajos aclamados como Arcángel, La calle Perdía, Ropavieja, Quijote de los Sueños, Las idas y las vueltas, Tablao, Al Este del Cante, o Hereje.
Entre sus numerosos reconocimientos destacan el Giraldillo al Mejor Intérprete de Cante en la Bienal de Flamenco de Sevilla en el año 2000, la Medalla de Oro de Andalucía en 2017, la Medalla de la Provincia de Huelva (2018) y el Grammy Latino al Mejor Álbum de Flamenco por Al Este del Cante, en 2018.
Su arte, profundamente arraigado y siempre innovador, lo posiciona como una figura clave en la evolución del flamenco contemporáneo.
Merche Esmeralda
Merche Esmeralda, nombre artístico de Mercedes Rodríguez Gamero, es una bailaora flamenca de prestigio internacional, reconocida como una de las grandes figuras del baile flamenco contemporáneo. Su arte destaca por la combinación de técnica depurada, fuerza expresiva y un estilo que transita entre la tradición y la modernidad.
Inició su carrera profesional en los años 60, destacando rápidamente en los tablaos y teatros más importantes de España, como El Corral de la Morería y Los Canasteros. Desde entonces, ha compartido escenario con figuras de la talla de Antonio Gades y ha trabajado con artistas como Camarón de la Isla y Enrique Morente. Su contribución al flamenco ha sido tanto artística como pedagógica, desempeñándose también como docente y coreógrafa.
Merche Esmeralda ha sido primera bailarina de compañías tan relevantes como el Ballet Nacional de España y el Ballet Español de Madrid. Además, ha dirigido sus propias compañías, con las que ha presentado espectáculos emblemáticos como Diquela de la Alhambra y Esmeralda, dejando una huella imborrable en el baile flamenco.
Entre los numerosos reconocimientos a su carrera, destacan el Premio Nacional de Baile Flamenco y la Medalla de Andalucía, otorgada en 2013, que avalan su contribución al enriquecimiento y difusión del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Su legado continúa siendo fuente de inspiración para generaciones presentes y futuras del arte flamenco.
Juan Serrano
Juan Serrano, una leyenda de la guitarra flamenca, debutó como guitarrista profesional a los 13 años en el Gran Teatro de Córdoba. Durante los años 50, recorrió España y el mundo acompañando a artistas icónicos como Pastora Pavón, Antonio Mairena y Manolo Caracol. En 1961 dio un salto internacional con un exitoso concierto en Nueva York y firmó un contrato con la discográfica Electra, consolidándose como embajador del flamenco.
Serrano colaboró con figuras como Carmen Amaya y Paco de Lucía, actuando en prestigiosos escenarios y eventos internacionales, incluidas presentaciones para la familia Kennedy.
En su trayectoria, grabó numerosos discos, escribió libros sobre flamenco, y compuso la música del icónico reloj de las Tendillas en Córdoba.
Durante los años 80, Serrano fue profesor en la Universidad Estatal de California en Fresno, donde continuó promoviendo el arte flamenco hasta su jubilación en 2005. Reconocido con múltiples honores, como la Medalla de Oro de Bellas Artes, dejó un legado inmenso en la música flamenca y en la difusión cultural de España.
Bienal de Flamenco de Sevilla
La Bienal de Flamenco de Sevilla es uno de los eventos más importantes y representativos a nivel mundial. Desde 1980, se celebra en Sevilla cada dos años, consolidándose como un espacio esencial para la tradición y la innovación en el flamenco.
Reúne a artistas de renombre, tanto consagrados como emergentes, en diversos escenarios emblemáticos de la ciudad, como el Teatro de la Maestranza, el Real Alcázar o el Espacio Turina .
A lo largo de sus ediciones, la Bienal ha ofrecido espectáculos que abarcan el cante, el baile y el toque flamenco, incluyendo colaboraciones internacionales y propuestas vanguardistas. Además, cuenta con actividades paralelas como exposiciones, mesas redondas, talleres y programas solidarios, como los realizados en centros penitenciarios o con asociaciones de personas con discapacidad
La edición de 2024, ha mantenido su compromiso con el flamenco tradicional mientras explora nuevas narrativas artísticas, destacando la participación de figuras como Estrella Morente, Dorantes y Eva Yerbabuena, entre otros grandes nombres.
El galardón ha sido recogido por su director, Luis Ybarra.
Cristina Cruces
Cristina Cruces es catedrática de Antropología Social de la Universidad de Sevilla. Investigadora principal en proyectos como I+D “Mujeres flamencas: etnicidad, educación y empleo ante los nuevos retos profesionales”, ha participado entre otros en “COFLA, análisis computacional de la música flamenca”, “Danza durante la guerra civil y el franquismo” y “Presencia del flamenco en Argentina y México (1936-1959): espacios comerciales y del asociacionismo español”. En la actualidad, forma parte de los proyectos “Procesos históricos de racialización en la España del siglo XX: identidad, biopolítica, conflicto y memoria” y “La copla: género literario, musical y escénico. de la Segunda República a finales del franquismo (1931-1975)”.
Conferenciante habitual y profesora de cursos especializados, es autora de un centenar de capítulos de libros y artículos en revistas nacionales e internacionales. Ha sido miembro de la Comisión Asesora de la Bienal de Flamenco, de la Comisión Andaluza de Etnología, del Comité Científico del Centro de Estudios Andaluces, del Consejo Asesor del Flamenco en Andalucía, de la Comisión Asesora del Centro Andaluz del Flamenco, de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco y del Consejo Audiovisual de Andalucía, entre otras entidades e instituciones
Premios de Investigación Ciudad de Sevilla, Juan Valera, Memorial Blas Infante, II Marqués de Lozoya, Extraordinario de Doctorado, José María Capuletti, de Investigación Flamenca Ciudad de Jerez, Galardón de la Fundación Flamenco On Fire y Premio Extraordinario de Doctorado, dirigió la revista Demófilo y el pionero Programa Interdisciplinar de Doctorado: “El flamenco: acercamiento multidisciplinar a su estudio”, donde ha dirigido siete tesis doctorales.